我恋古，但不守旧；我天天与古人对话，但又时时吸收时代的新鲜空气。清逸、蕴藉、浑朴、平和、简静是我近五十年来砚边探索的艺术风格。“清逸”是我艺术审美的基本倾向。清逸赢得自然、平和、古雅、高踔、简静的书卷气息。平中求奇，风韵天成。对于书画印，我的美学思想是追求“清、拙、厚、大”。“清”则古雅，去“浊”、“俗”，显“逸”、“静”，风规自远也；“拙”则朴浑，无作气，胜于巧，熟笔易得，生拙难求，气韵生动也；“厚”则沉雄，去浮滑，强骨格，真力弥满也；“大”则精深，去小家气，生至刚、至中、至正的大家气，品位高古也。我主张碑帖相融，达到北“势”与南“韵”的有机统一，将恢宏的豪气与清畅的逸气结合起来，将碑的凝重苍茫、帖的醇雅精微、简的天趣率真结合起来，在充实中求灵透，于闲静里把握节奏，捕捉感觉中朦胧而又微妙的深层意象。

──言恭达

　　言恭达乃言偃后裔，深厚的学养、人生的历练和诗书画印的全面浸染，造就了他宽广的胸襟和广博的艺术胸怀。他的书法根植于甲金籀篆并贯穿于真楷隶行，更运之于大草之中。其书艺不管从风格面貌、气息境界还是笔墨功力都可谓卓然不群，耀眼于当代，表现出“清、拙、厚、大”的审美特征。

　　言恭达先生擅长多种书体，尤其以篆书、隶书和大草功力最深，艺术水平最高。他的篆书不管是甲骨、金文还是小篆，都有自己的面貌和新的突破，将刀刻、石凿、浇铸和书写的美学特性，艺术地融入到自己的翰墨之中，既有远古篆书“事神”的神秘、悠远的深邃境界，又有中国艺术写意精神的完美表达，达到了极难的艺术高度。他的隶书承篆籀之用笔，取汉隶之结体，很好地实现了隶书崇尚“隶欲精而密”的传统审美理想，表现出宽博、宏大、古朴的审美特征，充分表现出隶书的金石之气。他的大草书法最为独特，“以篆写草”，将篆籀之笔法运用于大草的创作之中，他绕过了元、明、清直接与唐宋相接，用涩笔、渴墨、涨墨、宿墨，使线条的浓、淡、枯、湿及飞白在长锋羊毫和生宣纸的作用下，具有无比的丰富性和强烈的现代感，气息纯正、高古，格调高雅、飘逸，给人以纵横奇逸、张弛有度、仪态万方、大气充沛、风神外跃、卓荦高迈之审美感受。

　　言恭达先生的书法既有深厚的传统笔墨功力又有强烈的个人艺术面貌；既承接五千年来传统书法艺术的本体精髓又有自己的独特创造；他的笔墨语言给我们描绘了一幅既古老又现代异彩纷呈的书法艺术画境，他以“篆籀”书法的“线”，再一次给我们展示出中国写意艺术精神的独特魅力！

——衡正安

　　他没有任何名家的架子，心境极其恬淡、平静，却又深沉、多彩。谈起人生品格，他说他欣赏的品格：“正直、真诚、单纯”，再加“平实与宽容”。“一个艺术家到了一定的社会层面，要保持平常心很不容易”，他感叹着。他并不把“头衔”当回事，“艺术家最终靠作品说话。当了什么‘长’，只会助长你的优越感，要时时清醒啊”。然而，他又坦率地表示：“这个‘长’要挂，是便于工作。职务不是荣耀，是一种责任。”看来他十分珍惜他的工作环境，他对朋友说“我常想到自己是个幸存者”。

　　事业是他全部生命的内涵。对恭达老师来说，艺术与管理的双重层面是他执着而苦涩地追求的事业。他道出二个鲜明的观点：一是他不把协会工作仅当作职业来做，而看成学问来做，这样才有创意，才能发展；二是他反对“玩艺术”，真正的艺术创作是严肃的，是现代人文品格的宣泄，人文精神的弘扬。所以，他每天的工作都很投入、充实。他将文化信念看作是生命信念，真实而充盈，从容又崇高。心灵的独到与精神的饱满令人感动！

　　恭达老师意味深长地说：“我十分看重三条：个人修养上要注重人格的完整性；思维切入点从‘小我’进入‘大我’状态；工作效果上则坚持艺术本体价值和社会价值的同一性。”艺术“为学”先“为人”，这就是他求道的支撑点。

——摘自叶应天《现代人文品格的宣泄》

　　言恭达草书的最大特点是独特的笔法，而这个特色正是清代碑学书法的创新成果和时代书法演进的具体体现。

　　言恭达草书的真正成功之处就是碑、帖结合，就是对清代乾嘉以来碑派的继承和发展。

　　言恭达对篆隶书体的创作达到了相当的高度，对历代草书的深入研习特别是张芝、王献之、张旭、怀素、黄庭坚、王铎下过非同寻常的功夫，因此，能将篆籀笔法和笔意融入大草的研创之中，走的是一条自北宋以来，到清代碑学后期的金石碑帖结合之路，是当代碑帖兼容书家的成功典范。

　　言恭达的草书正是在这样的时代背景下，对书法自觉的主动探索就具有了自觉书法的特殊价值和历史意义。他的大草书法的取法、笔法、章法、字法、墨法以及书写工具和书写载体的自觉运用和思考，达到了新的历史发展阶段。他用古代书法常用的长卷艺术形式为这个充满世界意义和影响的奥运题材服务，不仅创造了书法白话文长卷的历史纪录，而且用这种最具东方文化魅力和典型代表的书法形式，宣传奥运的和平精神，展示中国文化独特魅力和书法的特殊价值。

　　他不仅和时代文化发展相表里，而且对以儒释道为中国传统文化为核心的审美价值相对应。厚重、坚定的线条，表现出儒家厚德载物的审美理想；洗练、简约、自然的书法结体和章法，是超然物外的道家思想的具体体现；飞白、涨墨、晕色，特别是娴熟、不可捉摸的高超用笔技巧，在更高的层面上对书法之“法”的否定，追求着一个亦真亦幻、超验的理想世界，所谓的“惟观神采，不见字形”的刹那今古、瞬间永恒的佛家境界。

　　面对言恭达的大草长卷，我们似乎看到了古老的书法艺术在飞速发展的信息化时代焕发出新的生命。它既承载着几千年东方神秘的艺术密码，让我们的心灵得到震撼和升华，同时也同样覆载着现代的人文精神，伴随着特殊的奥运文化走向世界、走向未来。

——摘自衡正安《书东方神艺报世界和平——言恭达大草长卷<何振梁在莫斯科陈述演讲>赏评》

　　言恭达乃言偃后裔，深厚的学养、人生历练和诗书画印的全面浸染，造就了他宽广的胸襟和广博的艺术胸怀。特别是他的书法以甲金籀篆为根本，贯穿于真草隶行，更运之于大草之中。该长卷，气息纯正、高古，格调高雅、飘逸。给人以纵横奇逸、张弛有度、仪态万方、大气充沛、风神外跃、卓荦高迈之审美感受。

　　言恭达于篆隶书体有着深厚的笔墨功底，是当代篆隶书之高手。他以中锋用笔使其线条厚实、凝重，偶用侧锋取妍、得飘逸之恣。他承接张芝、小王、张旭、怀素、黄鲁直硬毫中锋用笔而来，更以长锋羊毫的裹锋用笔之法独创之，是将古人的“中锋”用笔之法，运用于生纸、长锋羊毫的不同工具之中，中锋裹毫挥运，纤毫必究，其点画、线条，厚重如高峰坠石，坚不可移，飘逸似翔龙在天，仪态万千，呈现出崭新的艺术魅力。在气息、用笔的大处上，言恭达先生的大草艺术表现出超凡的艺术特色，在点画、线条、墨法等细微处，也表现出惊人的艺术表现力。

　　用墨，也是言恭达先生大草书法的一大亮点，他尤擅用涩笔、渴墨、涨墨，甚至用宿墨，使书作更增添了风韵神采，妙尽天然，退去铅华。言先生大草的字法是纯正的，他追求草法的纯粹性。

　　言恭达草书的用笔之法，直接来自于篆籀，和“古法”相合，他绕过了元明清和唐宋相接，他的大草用笔之法具有深远的历史意义，也是他在当今书坛具有强烈个人艺术面貌的最重要原因。然而，“笔墨当随时代”，时代变了，书写的载体、工具以及审美标准变了，所以，所谓的“古法”也要变，也要有所创建，言恭达先生草书用笔暗合于古人，又和古法有所发展，这正是他成功的关键。

　　言恭达作草书，将清人羊毫长锋作篆隶的“裹锋”之法运用于大草之中，这样就避免了笔锋散、倒、瘫之病，既能保持中锋用笔，又将古人的中锋古法有所发展。又因为长锋羊毫蓄墨多，生纸吃墨深，所以，就能产生高质量的点画和线条。

　　言恭达的大草书法，达到了较高的艺术境界，是他综合修养的艺术体现，是建立在他具有书法本体深厚功力之上，特别是其坚深的篆隶笔墨，运之于“裹锋”的用笔之法，使其整体书风高古而秀逸。草法的纯粹性，正寻绎了“简约”乃大草艺术乃至中国艺术的最高指归；字字连绵而字中笔断又巧妙处理好了“迟”和“流”的辩证关系；用长、短线条，大、小块面对空间的分割，增加了章法的变化和节奏的强弱，以达到超凡的艺术表现力和超越同侪，力追古人的艺术境界。

——摘自衡正安《椽笔搅海飞龙在天——言恭达大草作品<唐诗宋词长卷>赏析》

　　言恭达自觉地背负起对传统文化的弘扬与发展的责任。就书艺而论，言恭达的书法是“为人生而艺术”的艺术。

　　言恭达以书法的艺术形式彰显了“为人生而艺术”的人生理想，特别是他的篆书与草书更是自觉地交融了某种心灵状态和精神状态，我们姑且理解为道德的境界。他的人生艺术，系在这种心灵状态中所产生与成就的。一个大书家的成就，必是“道”之修成，这是万古标程。

　　言恭达的“一笔”草书，最具哲学思想中的写意性与“道”之精神。他能在书法的矛盾中（创作状态下）抽象出生命的意义，从而体悟出生命境界，在道、艺中践行其人生的至高境界，正如孙过庭在《书谱序》中所曰：“穷微测妙之夫，得推移之奥赜”。可见书法中的“道”与哲学中的“道”，其深层面是一致的，也是统一的。理解了这点，也就理解了中国艺术的“写意”精神，也就理解了言恭达书法中追寻的人格精神，这就是中国艺术的特有方式——写意传统。

　　言恭达以篆书笔意入草的“线性”，生动地凸现了他人格精神中“清、正、中、和、厚、朴”的生命情怀。这是中国书道追寻的最高精神境界，它实是“和善敦厚”的社会道德在艺术中自觉觉醒的社会责任感，书家以其个人的审美艺术追求在完善这一社会使命和社会责任。

　　言恭达的书有一股清气、淡气。这说的是他书法的“内美”，即意境之美。意境其实是一种文化内涵在作品中的生发与彰显，意境也是一个时代文化精神在作品中的自觉与冥契。我们溯源其书法的“法意”精神，他是从魏晋、汉三代，到钟鼎大篆，再到商代甲骨文的。在笔法上，他把汉三代深奥高古的笔意，于古法（有“道”之精神）中化解出今意，并能突破窠臼，自成风貌，于虚淡敦厚的点画中阐释出蕴涵大朴大美的大境界。我们在他的“真线”中，常常体会到那洋溢着生命情怀的宇宙之源，这“线”是充满着生气与精气的生命之线。

——摘自石延平《上善若水故几于道——谈著名书法家言恭达的人格精神》

　　言恭达早年以篆书名世，他是当代书坛最早进行写意大篆探索的书家。他的写意《散氏盘》笔墨淋漓，以涨墨强化线条张力和金石气表现，同时在结撰上又融入强烈的主体意识，在视觉造型中传递出时代审美趣尚。在大篆这一古老的书法审美领域开拓出自己的疆域。在当代不多的大篆名家中，言恭达无疑是取得较高成就并具有开拓性的代表人物。

　　作为对篆书古法研味的延伸，他在隶书创作领域也取得很高成就。他的隶书以《好大王碑》为基，强化篆书笔意，在保持《好大王》朴茂雄强的气势风格下，又强化引入了静穆之气，以闲逸的笔路和江左风尚传递碑版雄强气质，这种隶书审美取向对后来江苏中青年书家隶书创作构成很大影响。

　　在很大程度上，篆隶古法构成言恭达书法审美价值的核心，他在对篆隶古法的审美价值追寻中，建立起主体化风格并积淀为其书法创作深层审美心理结构。

　　对篆隶古法的信守和创作审美价值寻觅，使言恭达对大草的历史认同具有强烈的主体性，他始终强调大草的篆籀古法，而他在草书创作中将篆籀气视作大草笔法的最高表现。他认为篆隶古法才是大草的主调，所以他的大草在整体上倾向于唐宋传统。他的草书以旭素为基，强化线条的纯粹性及由对篆籀气的崇尚所带来的力量感，同时又引入空间结构意识，化裁黄山谷，强化草书的空间表现。在草书文本形式上，他采用唐宋草书惯常的手卷形式，将时、空结构表现相整合，融化草书大的章法结构和欹侧穿插咬合，体现出强烈的唐宋草书精神。言恭达大草的对篆籀古法的强调，显示出他对草书史的个体化分梳与洞见，这对当代草书创作尤其是大草创作无疑是有启迪意义的。

——摘自姜寿田《自胸藏风云笔挟元气——评言恭达大草长卷的时代意义》